<浮生>展览序言

当大多的人们迷惑于传统摄影技艺在当代摄影中无足轻重的地位时，必将视线转移到摄影本体所传达的观念上。对于70后一代的年轻艺术家他们不同于上一代经历过坎坷的生活，他们没有强烈的历史使命感和对抗意识形态的愿望，在物质较为丰富的年代，他们是出生在蜜罐里的一代。但是当他们走出学校这个最后的象牙塔，没有了家庭的精心呵护，这熟悉的周遭变的残酷而陌生。他们倔强而敏感，他们发现在社会中有无尽的压力和残酷的竞争，再也无法像上一辈一样有了稳定的工作就可以安稳的度过一生。大多数的年轻人发现无法在精神上得到来自长辈的慰籍，也无法从同辈中得到更多的支持，迷惘是他们的共性。在面对未知的前途时，对于自我的寻找也许是精神的唯一支撑，当然这个过程充满着迷惘、无助并缺乏安全感，于是大多数的70后艺术家选择美好回忆以及对当下物质社会的批判来完成创作。因为这一代年轻人最强烈的幸福感便是源于对于动画片、糖果和衣食无忧的童年回忆。

而李悦的摄影作品却是在尝试对于年轻人的当下状态的展现，这看似在展现一种个人的体验，但却是一代人的共同体验，在互联网和即时通讯高速发达的今天，在被强大的信息源包围的同时形成了看似强大的幸福感，但这些虚拟的幸福感在面对艰难的就业问题、解决居住和提高生活质量等现实生活时很容易就被击碎了。正如他的作品呈现的一样很多时侯人就象是从飞机上被迫推下的伞兵，你是这个群体里的一个模具，你不知在何时何地跳下，而面对的是一个看似熟悉但是完全陌生的环境。如果你对降落伞完全不懂或业务不熟练你只有面对死亡，即便你安全降落，但是面对陌生的环境，也许你孤身一人，也许你有一群同样的竞争者，生存问题直面着你。这一代人就是这样被推到社会中，这便是你的的生命必经的轨迹。在大多数70后艺术家沉浸在甜美的糖果色的童年回忆中，开始自我寻找和精神反思变的弥足珍贵，而这看似个人体验的精神寻找其实是对一代人当下现状的精神反思。                                                        

文: 李贵明