或许艺术家早年在中央戏剧学院学习舞台美术的影响，作品整体上总能营造一种游走于过去与未来、现实与虚幻的情境，并带有些许忧伤与诗意。作品画面在我看来较为“原始”，这里的原始是指观者可以强烈体会到画面的绘画性本身。几乎每幅画面都有动物的出现，透由动物将创作意识投射在对人、社会、心理、情感以及物的质与性的思辨之上。作品背后亦不是对故事自身的猎奇赏玩，而是貌似“童话世界”之中的凝神注目与沉思默想。最近一批作品体现尤为强烈，单一的色彩、斑驳的笔触……从而获得对深邃静默力量的表达。同时也不难发现，东西方的结点亦是显而易见的。

塞尚曾说：“画家所有的意愿应取自沉默。他应该让他自身所有的预设认识噤声，遗忘，再遗忘，进入沉默，仅仅成为绝妙的回响。那么，在他敏感的画布之上，风景自会铺陈而去”。这亦是海东作品的表现性与本次展览主题“相遇”的用意不谋而合。

在画中相遇，相遇自己，相遇彼此…

杨小波
2013年9月17日于北京